Souvenirs d'enfance

Samedi 20 juin 2009 6 20 /06 /Juin /2009 22:00
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Mercredi 16 janvier 2008 3 16 /01 /Jan /2008 16:00

Tofffsy et l'herbe musicale ou magique (Tofffsy e l'Erba Musicale) est une série d'animation italienne issue de l’imagination des créateurs de Calimero (Marco Pagotto et Antionio Pagotto). Créée en 1974, cette série animée fût diffusée en Italie dès 1977, mais n’arriva en France qu’en 1982.

undefined Tofffsy (avec 3 f SVP) est un petit lutin blond rigolo avec de gros yeux, un petit nez et des tâches de rousseur. Il habite un château, tendance Renaissance Florentine, que le générique parcourt de bas en haut pour nous présenter tous les personnages: la Comtesse, Gustave le majordome, Gretel la cuisinière, Arthur le chat, Théodore la souris et Otto le fameux fantôme du château.

Un jour, Tofffsy trouve un rétroprojecteur qui lui montre la légende de l’Herbe Musicale. Selon cette légende, pour remercier le Vicomte d’avoir sauver son fils des griffes du Sorcier Noir, le Sorcier Jaune lui aurait fait don de deux graines d’une herbe musicale magique. Le Vicomte planta l’une des graines, mais la deuxième resta oubliée sur un appui de fenêtre au sommet de la plus haute tour du château.

undefined Tofffsy monte donc jusqu'à la dernière fenêtre de la tour et grâce à Otto il trouve la dernière graine de cette herbe magique. Il suit les instructions et la plante un soir de pleine lune, l'arrose de 3 larmes d'une femme et là le miracle se produit : l'herbe pousse.
Grâce à cette herbe, le petit Tofffsy peut vérifier la sincérité des nombreux chenapans qui tentent de dérober la comtesse ou de mettre à sac le château. En effet, à chaque épisode, un inconnu sonne au château et le valet distingué le laisse entrer. Seulement, le personnage est sournois et essaie de tromper toute la maisonnée.

undefined Tofffsy doit alors imaginer un stratagème pour confondre le méchant. Dès qu'il le trouve, ses cheveux se rabattent vers son crâne puis reprennent petit à petit leur forme initiale en s'écartant d'une bonne dizaine de centimètres vers l'extérieur, ce qui est considérable pour un lutin.

Dès que les méchants se rendent, Tofffsy veut vérifier s'ils sont sincères et les confronte alors à l'herbe musicale. Le méchant souffle alors sur l'herbe et, s'il est sincère, cette dernière se met à chanter. S'il s'avère qu'il n'est pas franc, attention Tofffsy sévit. 

Après avoir été copieusement grondé, le malfrat est obligé de souffler sur l'herbe musicale. Le verdict est sans appel : si l'herbe se met à chanter, le repenti fait preuve de sincérité et ne refera plus de bêtises... Tofffsy peut alors libérer le mauvais sujet en question et continuer sa chasse aux gredins !
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Jeudi 10 janvier 2008 4 10 /01 /Jan /2008 12:00
Vous souvenez sans doute du groupe Milli Vanilli et de leur titre phare « Girl, you know it's true »... Non ? Bon, eh bien regardez :
 
 
 
 
 
Ah oui, eux !… ;-)
 
undefined Le duo Milli Vanilli a été formé en 1987 sous l’égide de Frank Farian (producteur notamment de Boney M). C’est dans un night club de Munich où ils gagnent leur vie en chantant, que Farian repère Fabrice Morvan et Robert Pilatus. 

Farian leur fait passer un test en studio, test peu concluant question chant… Mais Farian a alors l’idée qui « changera » l’histoire de l’industrie musicale : en possession de chansons, déjà enregistrées, il va demander à Robert et Fabrice de jouer les acteurs et de chanter en play-back. Ceux-ci, motivés par le gain, acceptent.

En mai 1988, les Milli Vanilli commencent à faire la tournée des nights club en Europe et chantent « Girl, you know it’s true » (en play back) des centaines de fois. Le succès est immédiat ! Robert et Fabrice, qui prennent les surnoms de Rob et Fab deviennent des stars du jour au lendemain. Chaque concert se joue à guichet fermé, chaque apparition publique déclenche une hystérie et presque des émeutes.

undefined Les Milli Vanilli sont nominés pour les « American Music Awards » et...en remportent trois ! Un mois plus tard, ils remportent un Grammy Award en tant que « meilleure révélation » de l’année 1989.

Premier accroc : en 1989, alors que le duo chante en play-back sur scène « Girl, you know it’s true », le disque s’enraye. Si la foule ne saisit pas forcément ce qui se passe, les chroniqueurs présents eux ont compris ce qui s’était passé : les deux compères chantaient en play-back! Mais personne ne se doute encore qu'ils ne chantent pas sur le disque. 

undefined La rumeur n’atteint pas encore leurs fans qui s’en moquent: l’album « Girl, you know it's true » est 7 fois disque de platine

Toutes ces récompenses attirent malheureusement l’attention sur le duo. Le producteur Frank Farian lui-même sait que c’est le début des problèmes. Le 14 novembre 1990, il annonce au monde la vérité : Milli Vanilli est un mensonge ! Rob et Fab n’ont jamais chanté la moindre note sur l’album à succès du groupe.

Les deux chanteurs convoquent à leur tour une conférence de presse le 20 novembre 1990 pour donner leur point de vue. Ils affirment qu’ils étaient liés par leur contrat et ne pouvaient rien révéler. Seth Riggs, leur coach vocal vient témoigner que les deux peuvent chanter et qu’ils pouvaient chanter les chansons que Farian les avait empêché de chanter. Ils viennent même avec une vidéo enregistrée en studio où ils chantent « Girl, you know in true ». Mais rien n’y fait. Au cours de la conférence de presse, ils rendent tous les Awards qui leur ont été décernés. Lâchés par Farian, ils sont également rejetés par leurs fans qui réalisent qu’ils ont triché.

undefined En 1991, Morvan et Pilatus enregistrent un nouvel album suivant sous le nom « Rob & Fab ». Mais le manque de publicité, une mauvaise distribution et le scandale entourant Milli Vanilli conduisent à son échec.

Fin 1992, Rob et Fab mettent définitivement fin à leur tentative de come-back. Si Fabrice Morvan parvient à surmonter ces épreuves en se lançant dans une carrière solo, il n'en sera pas de même pour Robert Pilatus qui succombera d'une overdose en avril 1998.

En 2007, le journal « Daily Variety » annonçait que la compagnie « Universal Pictures » planchait sur un film dont le sujet serait l’histoire de Milli Vanilli. C’est Jeff Nathanson, scénariste pour « Le Terminal » et « Arrête moi si tu peux », qui réalisera le long métrage. Nathanson se serait d’ailleurs assuré la coopération de Fabrice Morvan, et des représentants de Rob Pilatus.

Affaire à suivre ?



Pour finir, un p’tit lien pour faire de la pub à Fabrice Morvan :
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Jeudi 20 décembre 2007 4 20 /12 /Déc /2007 16:00
Cela faisait un p'tit moment que je n'avais pas fait d'article dans cette catégorie. Je me suis donc penchée un peu sur le sujet et j'ai pensé à Wattoo Wattoo.

wattoo001Quoi? De quoi elle parle? Mais si, Wattoo Wattoo, cet oiseau-poisson qui vient de la planète cubique Auguste.

Ardent défenseur de la nature et de la qualité de la vie, il s'élance sans hésiter sur Terre pour combattre toute forme de pollution et protéger la nature, l'environnement, les animaux. Et la tâche n’est pas simple !
 
En effet, la terre est habitée par les Zwas. Ces terriens ne sont pas méchants, mais seulement inconscients et maladroits, culottés ou non informés. Le personnage central est Tonton Zwa.
 
Credo, c'est l'animal. Son image est toujours identique, qu'il soit sauvage ou domestique. Seule sa couleur diffère. Domestiqué, il est naïf et fait confiance à ses maîtres, même si ceux-ci le négligent parfois (Tonton Zwa essaie même de l’abandonner sur la route des vacances ;-) ). Sauvage, il profite du milieu naturel où il subit malheureusement les incursions destructrices.
 
wattoowattoo-1Les actions des Zwas ne sont jamais préméditées mais il polluent, souillent, voire détruisent. Ils sont presque toujours victimes de leurs actions et souhaitent finalement, mais quelque fois un peu tard, l'intervention de Wattoo-Wattoo Superbird.
 
Wattoo émet alors son célèbre sifflement (toutoutoutou...) et appelle ses trois congénères à la rescousse. Ayant la capacité de se transformer en n'importe quoi, les petits Wattoos parviennent rapidement à rétablir les choses, et à donner une leçon aux vilains.

Ce court dessin-animé des débuts de Récré-A2 (1978-1980) est l’œuvre de Hubert Ballay et René Borg (à qui on doit également Les Shadocks et Oum le Dauphin). La musique (incroyablement triste) est signée Hubert Ballay.
 
WattoocielUne petite curiosité : un épisode "symphonique" réalisé sans aucune parole ni bruitage. Imaginez une magnifique clairière, des fleurs de toutes espèces qui interprètent une symphonie en l’honneur de l’arrivée de Wattoo-Wattoo. Celui-ci, ravi, écoute le concert sur la branche d’un chêne. Arrivent les Zwas venus pique-niquer. Ne se rendant compte de rien, les Zwas piétinent les fleurs et interrompent la symphonie. Wattoo-Wattoo Superbird appelle les petits Wattoo-Wattoo qui se mettent à soigner les fleurs tordues et écrasées et peu à peu la symphonie reprend. Les Zwas qui ont d'abord observé les Wattoo Wattoo médecins se transforment peu à peu en infirmiers. Les fleurs guéries, tout le monde chante la symphonie.
 
Allez, juste pour le plaisir, le tout 1er épisode de Wattoo-Wattoo Superbird :

 

 

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Lundi 4 juin 2007 1 04 /06 /Juin /2007 10:00
«Allô, je voudrais parler au vétérinaire…
- Ne quittez pas je vous le passe !
- Allô docteur, la Noiraude à l’appareil…
- Qu’est-ce qui ne va pas encore la Noiraude ?»

 

C’est ainsi que commençait systématiquement chaque épisode de la célèbre vache qui, se posant sans cesse des questions existentielles, ruminait des idées aussi noires que son pelage…

 

La Noiraude, avec son caractère négatif, veut être une biche car il n’y a jamais de vaches dans les contes de fées… Alors le docteur tente de la rassurer… En musique, la blanche vaut deux noires, le docteur est encore là… Elle s'insurge contre les stages en Bulgarie pour fabriquer du yaourt au goût bulgare, contre sa queue trop courte pour chasser les mouches. Et puis définitivement, la Noiraude veut partir en Inde, n’est-ce pas le pays des vaches sacrées?
La Noiraude est une série télévisée d'animation française en 61 épisodes de trois minutes, créée par Jean-Louis Fournier (scénarii) et Gilles Gay (dessins) et diffusée en 1977 sur TF1 dans l'émission L'Île aux enfants.
 
Reflétant les idées parfois satiriques de ses géniteurs, La Noiraude a fait sourire des millions d'enfants entre les épisodes de Casimir et du Village dans les nuages.
 
 
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Lundi 5 mars 2007 1 05 /03 /Mars /2007 10:00

Il ne m'était évidemment pas possible de souhaiter une bonne fête à Casimir, sans faire un article sur lui ;-)

C'est le 16 septembre 1974 qu'apparaît pour la première fois à la télévision (sur l'ORTF) Casimir (4 jours avant ma naissance…). Ce dinosaure orange à pois jaunes et rouges, de la famille des Casimirus, est le personnage central de L'Île aux Enfants, émission nouvellement créée par Christophe Izard, et présentée au sein d'un programme regroupant également Bonjour Sésame et le documentaire animalier de Pascale Breugnot. 

Suite au démembrement de l'ORTF, l'émission est présentée quelques temps sur France Régions 3 (FR3), puis définitivement sur Télévision Française 1 (TF1). En septembre 1976, L'Île aux Enfants devient une émission à part entière ; elle n'est plus présentée parallèlement à Bonjour Sésame, et dure désormais vingt minutes. Le programme est alors intégralement conçu et réalisé par des français selon une démarche pédagogique. 

L’émission était entrecoupée de géniales petites séquences à vocation éducative ou ludique, toutes originales, toutes exceptionnelles : Albert et Barnabé, Antivol, Gribouille, La linéa, la Noiraude…

Casimir est drôle, farceur, un peu naïf quant à ce qui se passe dans le monde, mais vif d'esprit, spontané et généreux. Ses principaux défauts sont sa gourmandise - il ne pense qu'à manger son Gloubi Boulga - sa curiosité et sa maladresse. Sur l'île, Casimir se promène, chante, danse, joue avec les enfants, discute avec eux et organise des jeux. Il prépare également lui-même son Gloubi Boulga, avec du chocolat râpé, une banane écrasée, de la confiture de fraise, de la moutarde de Dijon et une saucisse de Toulouse crue mais tiède; il y ajoute parfois, selon son humeur, de la chantilly ou quelques anchois.

Dès les premières émissions, il est entouré, dans L'Île aux Enfants, de quatre comparses:
     - Julie, la marchande de bonbons et jouets;
     - François, le marchand de ballons de l'Île;
     - Fulbert Anselme Du Snob, l'artiste aristocratique de l'île;
     - Émile Campagne, le facteur de l'île.

En 1976 arrivent sur l'île quatre nouveaux personnages:
     - Edmée Futaie arrive sur l'Île en bateau en janvier, afin d'y étudier la flore.
     - Avec elle arrive Albert Travling, impresario malhonnête qui cherche
       un moyen d'enfermer Casimir dans une cage et de le présenter comme un
       dangereux monstre;
     - Léonard le renard; arrivé sur l'île, en avril 1976, à la suite d'un pari;
     - Hippolyte, cousin vert à pois verts et jaunes de Casimir (il remplace Albéric,
       cousin vert à fourrure de Casimir.

Albertine, la marchande de confitures "Comtesse du Poitou", livre régulièrement ses produits sur l'île à partir d'avril 1978. La confiture à la fraise permet à Casimir et Hippolyte de préparer le Gloubi-Boulga. Les autres habitants de l'île sont quant à eux chargés de goûter les nouveaux parfums.

A partir de 1980, de nouveaux personnages arrivent:
     - Monsieur Beauchêne, l'artisan menuisier de l'île;
     - le Capitaine;
     - Lucile et Pomme, chargées de la location des balançoires;
     - Jérôme, le rival de Julie;
     - Gnassou, amie de Léonard;
     - Marie Chanson, la chanteuse de l'île a sa chanteuse.

Les rediffusions des épisodes sur Canal J de 1993 à 1995, le retour sur France 5 en 2003 pour quelques mois, le gros succès des ventes en vidéos et désormais en DVD, sans oublier les régulières apparitions de Casimir à la télé ou pour des représentations prouvent que ce programme est aujourd'hui devenu culte!

 

Allez, pour finir en beauté, les paroles de l'Île aux Enfants:
Voici venu le temps des rires et des chants
Dans l'île aux enfants, c'est tous les jours le printemps
C'est le pays joyeux des enfants heureux
Des monstres gentils, oui c'est un paradis
Ce jardin n'est pas loin car il suffit d'un peu d'imagination
Pour que tout tout prés de vous
Pousse ces fleurs ces rires et ces chansons.
Voici venu le temps des rires et des chants
Dans l'île aux enfants, c'est tous les jours le printemps
C'est le pays joyeux des enfants heureux
Des monstres gentils, oui c'est un paradis.
Si seulement vos parents avaient envie de vivre dans notre île
Tout serait beaucoup plus gai
Et pour chacun la vie serait plus facile...

Voici venu le temps des rires et des chants
Dans l'île aux enfants, c'est tous les jours le printemps
C'est le pays joyeux des enfants heureux
Des monstres gentils, oui c'est un paradis.
Et le soir dans le noir
Quand bien au chaud
Votre journée s'achève
Vous pouvez nous inviter
A revenir chaque nuit dans vos rêves ...
Voici venu le temps des rires et des chants
Dans l'île aux enfants, c'est tous les jours le printemps
C'est le pays joyeux des enfants heureux
Des monstres gentils, oui c'est un paradis.
Lala lala lala lalalalala ...

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Lundi 19 février 2007 1 19 /02 /Fév /2007 12:00
J'ai découvert ce week-end que Garcimore n'était pas connu de tout le monde ;-) Alors, je me suis dit, pourquoi pas un p'tit article sur le célèbre magicien aux tours râtés... Hi Hi Hi...
 
Garcimore est un illusionniste et humoriste espagnol, dont le vrai nom est José Garcia Moreno. Il est né le 16 novembre 1940 à Albacete et mort le 18 avril 2000 à Chartres d'une attaque cérébrale.

Garcimore utilisait beaucoup l'humour pour mettre en valeur ses talents de prestidigitateur.

La notoriété de Garcimore arriva d'une manière inhabituelle : une publicité pour la chaine de fast-food Quick où sa célèbre phrase : « Hi ! hi ! 10 francs le hamburger... » marquera les esprits de l'époque (perso, je ne m'en souviens pa..). Le rire si particulier de Garcimore deviendra plus tard un de ses traits les plus caractéristiques.
 
Ensuite il s'exécutera devant des salles de plus en plus nombreuses, son costume rouge et lui-même devenant de plus en plus célèbres.
 
Il faisait rire son public, surtout lorsqu'il faisait semblant de rater un de ses tours de magie. Il promettait ainsi, par exemple, de sortir un lapin d'un chapeau mais il se « trompait » et en sortait quelque chose de différent, provoquant l'hilarité des spectateurs.
 
Il eut son heure de gloire durant les années 1970. Il se livrait sans cesse à des spectacles toujours plus amusants les uns que les autres, et il avait su conquérir un public qui lui restait fidèle.
 
Complice de Denise Fabre et de Bernard Golay dans l'émission 'Samedi est à vous', à la fin des années 70 et au début des années 80 sur TF1, il fut le plus célèbre des magiciens de la télévision française avec sa célèbre formule 'Décontrasté'.
 
Ses tours ratés, avec ses complices les 'petites souris', son rire inénarrable, ses maladresses, et ses mimiques ont fait de lui l'un des animateurs favoris du public français.
 
José nous a quitté en l'an 2000 à l'âge de 60 ans. Ce père de deux enfants possédait un accent inimitable sorti tout droit de son village espagnol et de l'enfance qui ne l'avait jamais quitté.
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Dimanche 21 janvier 2007 7 21 /01 /Jan /2007 00:00
"Oh oui je veux être un Bisounours, c'est tout !"
 
Les Bisounours sont des petits nounours (sans blague...) tout ce qu'il y a de plus craquant. Leur particularité est de guérir tous les maux possibles avec beaucoup de tendresse et d'amour. Chaque Bisounours a cependant sa fonction particulière.
Evidemment, tout ce petit monde doit lutter contre les méchants incarnés par le professeur Coeur de Glace qui veut détruire tout sentiment d'amour sur la planète, le sorcier Coeur Dur qui veut anéantir les Bisounours, il est secondé par Alouat qui est sa nièce.
Comme on s'en doute, l'amour triomphe toujours et les Bisounours restent toujours les champions des calins! :)
 

Elena Kurcharik est la première illustratrice qui a créé les Bisounours dans les années 80. Créés en 1981 par la société American Greetings, Les Bisounours sont des cartes de vœux souhaitant la bonne année, les fêtes, les anniversaires… Dans les années 80, 70 millions de cartes sont vendus aux Etats Unis! C’est un succès qui va prendre plus d’ampleur deux ans plus tard. Appelés "Projet II" par American Greetings et leurs partenaires, "Les Bisounours" envahissent les petits écrans grâce aux épisodes et aux films diffusés sur les chaînes télévisées.
C’est en 1983 que les peluches, figurines et autres objets font leur apparition dans les magasins de jouets et grandes surfaces. Les authentiques Bisounours portent un cœur rouge sur la cuisse droite avec comme inscription "Care Bears" et pour les cousins "Care Bears Cousins".
 
Les premiers Bisounours de 1983 sont 10 petits oursons avec pour chacun un signe particulier. Ils représentent les dix premières émotions, avec entre autres:
     - GrosChéri qui aide à trouver l'âme-soeur,
     - GrosBisou qui est un peu le leader et qui donne tout plein d'amour,
     - GrosGâteau toujours prêt à faire une surprise pour les anniversaires,
     - GrosCopain toujours présent pour combler le manque de copains,
     - GrosJojo qui est le petit rayon de soleil de notre joyeuse troupe...
 
Deux autres Bisounours Grosami et Grosplouf apparaissent en association avec le WWF:
     - Grosami, l’ami des animaux de la forêt,
     - Grosplouf, le protecteur des rivières, des océans et de tous les poissons.
 
Plus tard, American Greetings trouve qu’il manque certains sentiments, mais aussi un aspect plus familial. La 2ème génération apparait avant les cousins, on en compte 11: Groscadeau, Groscascou, Groschampion, Grosecret, Grosrêveur, Grosfasol, Grostendre, TakeCare bears, Ti'coquin, Ti'coquine, et Maminours.
Ensuite apparaissent les 11 cousins (chat, chien, cheval, cochon, lapin, éléphant, raton laveur, mouton, lion, pingouin, singe). Ces cousins des Bisounours viennent donc compléter un ensemble de personnalités, d’espèces animales.
 
Puis par la suite, deux pandas font leurs apparitions pour représenter les animaux en voie de disparition.
 
Vingt ans plus tard en 2002, ils reviennent tous beaux, tous neufs avec des nouveaux personnages, des nouveaux épisodes, des nouveaux jouets... Certains Bisounours ont été re-étudié comme le Groschampion (il est devenu bleu), d'autres sont des petits nouveaux, les voila avec leurs noms américains (mettre Bear à la fin de chaqe nom).
 
Ce qui est sûr, c'est que ce dessin animé a marqué toute une génération. Certains plus que d'autres d'ailleurs... Dès que le téléchargement des vidéos sera de nouveau possible, je vous mettrais une p'tite vidéo de Sylvain et Nico dansant sur la chanson des Bisounours ;)-
 
 
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Jeudi 9 novembre 2006 4 09 /11 /Nov /2006 16:50

Si je vous dis : «  Personne dans le monde ne marche du même pas et même si la Terre est ronde, on ne se rencontre pas », vous pensez à quoi ? Et si je vous : « Mais qu’est-ce que tu me racontes là ? »… Eh oui, « Arnold et Willy », la célèbre série américaine.

Pour mémoire, « Arnold et Willy », c’est l’histoire de deux jeunes orphelins de Brooklyn qui se font adopter par un riche homme d’affaires, Monsieur Drumond, veuf et père de Virginia, 13 ans. La maman d’Arnold et Willy était gouvernante chez M. Drumond et elle lui a fait promettre avant de mourir de s’occuper de ses enfants. Ils se retrouvent donc à Manhattan avec une femme de ménage un peu folle Mme Garret et un luxe bien loin de ce qu’ils ont connu à Brooklyn.

« Arnold et Willy » mérite sa place dans le top des plus grandes séries des années 1980. Une jolie histoire, des problèmes de toute sorte (le racisme, la violence, la pauvreté, les préjugés…), le tout accompagné d’une leçon de morale très « Happy End ». De plus, c’est la première série pour toute la famille où blancs et noirs cohabitent. Avant 1982 il n’y avait que les séries pour « noirs » et les séries pour « blancs ».

La Malédiction

« Arnold et Willy »est aussi connu pour les destins tragiques qu'ont connu les trois acteurs jouant les enfants de la série :

Gary Coleman (Arnold): Le plus jeune des Drumond conserve toujours sa petite taille, due à une maladie congénitale, même si celle-ci était considérée comme un avantage au début de sa carrière. Après l’arrêt de la série en 1986, qui lui a rapporté pas moins de 18 millions de dollars, Gary a vu les ennuis commencer. Aucun producteur ne voulait du célèbre Arnold. Puis ce sont ses parents qui se sont ligués contre lui en lui volant ses revenus pendant des années. Ils ont été condamnés à lui verser 1million de dollars. Depuis lors, il est néanmoins apparu dans des séries comme « Mariés, 2 enfants », « Le prince de Bel air », etc.… Apres avoir été gardien de parking, il vit à présent de son métier de doubleur de dessins animés.

Todd Bridges (Willy): Subissant les même rejets des producteurs que Gary, Todd tombe vite dans l’engrenage de la drogue. Arrêté plusieurs fois pour coups et blessure, il décide de remonter la pente en créant une association « Todd Bridges Youth Fondation » qui vient en aide aux jeunes drogués. Aujourd’hui il ne se drogue plus depuis des années, est marié et papa d’un petit garçon. Il sillonne les Etats-Unis pour aider les jeunes à ne pas tomber dans la drogue en leur conseillant de s’en remettre à Jésus Christ...

Dana Plato (Virginia): Renvoyée de la série parce qu'elle était enceinte, Dana profite de cet arrêt pour épouser un guitariste de rock, Lanny Lambert. Après 1986, on ne peut plus la confondre avec son personnage. Elle n’est aucunement douce et naïve. En effet, elle pose pour le magazine Playboy et cambriole un magasin trois ans plus tard. Elle mourra d’une overdose d’anti-douleur l’année suivante, sans jamais avoir retrouvé la gloire.

Les anecdotes

Gros succès et messages humanistes font bon ménage et attirent pas mal de personnalités. Aussi a-t-on vu dans le duplex gigantesque des Drummond, des figures emblématiques de la communauté noire comme le boxeur Mohamed Ali ou le basketteur Kareem Abdul Jabbar, discuter avec les deux frangins.

Un peu moins charismatique mais tout aussi imposant, Mister T. a lui aussi donné des conseils aux héros de la série. La série a pu aussi servir de tremplin à des artistes comme Janet Jackson (qui jouera pendant une saison la petite amie de Willy) ou l'acteur Forest Whitaker.
Mais le moralisme de la série amène une clientèle beaucoup plus politique. Et un jour, Arnold reçoit des leçons de Nancy Davis, plus connue sous le nom de Nancy Reagan.

Les paroles en français

Personne dans le monde
Ne marche du même pas
Et même si la Terre est ronde
On ne se rencontre pas
Les apparences et les préférences
Ont trop d’importance
Acceptons les différences
C’est vrai, faut de tout tu sais
Faut de tout c’est vrai
Faut de tout pour faire un monde
Personne dans la vie ne choisit sa couleur
L’important c’est d’écouter son cœur
Si celui du copain est différent, très bien
C’est le sien, tu as le tien et j’ai le mien !
Alors donnons-nous la main
Personne dans le monde
Ne marche du même pas
Et même si la Terre est ronde
On ne se rencontre pas
Les apparences et les préférences
Ont trop d’importance
Acceptons les différences
C’est vrai, faut de tout tu sais
Faut de tout c’est vrai
Faut de tout pour faire un monde
Ce qui compte dans la vie c’est le bonheur
Chacun de nous le trouve à son heure
Tu veux le partager
Alors c’est gagné
N’attends pas demain
Ici tout va pour le mieux
On pourra tous être heureux
{Passage Instrumental}
Personne dans le monde
Ne marche du même pas
Et même si la Terre est ronde
On ne se rencontre pas
Les apparences et les préférences
Ont trop d’importance
Acceptons les différences
C’est vrai, faut de tout tu sais
Faut de tout c’est vrai
Faut de tout pour faire un monde
Faut de tout tu sais
Faut de tout c’est vrai
Oui c’est vrai tu sais
Faut de tout pour faire un monde !

 

Les paroles en anglais

Now, the world don't move to the beat of just one drum
What might be right for you, may not be right for some
A man is born; he's a man of means
Then along come two, they got nothing but their jeans
But they got,
Diff'rent Strokes - it takes
Diff'rent Strokes - it takes
Diff'rent Strokes to move the world.
Everybody's got a special kind of story
Everybody finds a way to shine,
It doesn't matter that you got not a lot, so what!
They'll have theirs, you'll have yours, and I'll have mine
And together we'll be fine
Because it takes
Diff'rent Strokes to move the world
Yes it does... it takes
Diff'rent Strokes to move the world.

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